宋代哀祭文研究

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  文体意识与精神疆域

  本书是对百年新诗中具有一定影响的诗人的研究，涉及从五四时期到当下具有特色和影响的诗人。在诗歌发展中，文本是确认诗歌成就的根本依据，而文本的创造者（诗人）在文本创造过程中往往会经历诸多复杂的艺术与心理过程，本书所选的诗人都是在新诗史上的不同时期具有较大影响的诗人，作者通过文本细读的方式对他们的作品进行深度解读和讨论，由此可以看出不同时期诗歌发展的大致轮廓，既是对不同诗学主张的具体彰显，也可以为新诗史

  蒋登科文学28.5万字
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  清代旅陇诗人研究

  有清一代，通过仕宦、漫游、入幕、流放等来到陇右的外地诗人层出不穷，他们在陇右创作了大量诗文作品，具有独特的认识价值。本书通过对清代旅陇诗人陇右诗歌创作的研究，深入探讨了清代旅陇诗人陇右诗歌创作与其本土文化和陇右文化的内在联系，并进一步阐释了地域文化的交融对清代诗人创作的重要影响。

  张兵 冉耀斌等文学25.7万字
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  赵树理小说中的乡村变革

  19世纪40年代以来，中国的现代化进程引发了乡村的巨大震荡，乡村变革随即面临一系列难题，而中国的脊梁人物——乡村建设的先贤梁漱溟、费孝通和卢作孚，中国共产党的领导人都自觉地投身这一历史巨变的过程。他们带着“中国向何处去”的总论题，积极地探索中国乡村的出路。在这一脉络中，赵树理占据了不容忽视的位置。本书要讨论的是，虽然赵树理的声名主要来自他的文学成就，但作为中国乡村问题持久的关注者、参与者，其同样具

  高明文学13.1万字
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  明代戏剧唱词常用颜色词研究

  本书以明代戏剧唱词中的“白、黑、红、紫、绿、翠、黄、青”这八个常用颜色词为主要研究对象，描写它们的语义系统，计算它们的语义显著度和广义度，考察它们的语用特征，并在此基础上展现出常用颜色词在明代戏剧唱词中的独特价值。

  吴剑文学13.5万字
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  明代文言小说汇编类文献研究

  本书以明代文言小说中汇编类作品为研究对象，立足文献考证，从文体类型与文献类型两种维度透视明代文言小说汇编现象，选择志怪体、世说体、博物体、小说丛书等汇编类型为代表，清査其文献家底，提炼其审美特征，阐释其文学成就，探究其学术贡献。在个案研究基础上，对明代文言小说汇编之兴盛背景、体例样态、价值及阙失等做了整体观照。

  刘天振文学22.7万字
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  风骨与物哀之间：日本新华侨华人文学三十年（1990—2020）

  这是第一部论述日本新华侨华人文学的专著。该著将日本新华侨华人文学史放在全球语境中进行考察，发掘其特殊性、重要性及填补空白的必要性，提出三十年的三个阶段论，角度新颖，资料翔实，论从史出，是一个综合性、系统性、整体性反映历程与面貌的研究成果。本书研究日本新华侨华人文学三十年（1990—2020），对应（或连接）中国现代文学三十年（1917—1949），具有填补空白的创新意义。在全球化语境下，日本新华侨

  林祁文学26.2万字
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  反讽的魅力：1978年以来中国当代小说研究

  本书以反讽的视角梳理与审视1978年以来的中国当代小说，并以王蒙、王朔、王小波、刘震云和阎连科五位作家的小说为着力点，从内部到外部、从宏大历史到底层民间，分析反讽在完成革命政治话语解构过程中，形成的质疑中的守护、颠覆后的快意、笑谑中的追寻、异化中的困惑以及锋芒中的温情这五种代表性的反讽形态和反讽情感，探究中国1978年以来中国当代小说在启蒙与颠覆互相渗透与消解的话语系统中多元共生的小说反讽特征。

  陈蘅瑾文学20.6万字
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  可见性与不可见性：西方绘画中的图像叙事及其话语隐喻

  本书立足于问题意识，以西方艺术史上的代表性艺术家和经典艺术现象为线索进行章节建构。本书每一章聚焦一个艺术家或一种艺术现象，试图基于古典到当下的西方艺术史实践来探讨图像的叙事建构及其话语隐喻。本书关注三个关键词：图像表征、叙事建构、话语隐喻。“图像表征”是现象层面的考察，也是本书的个案支撑。“叙事建构”是现象的深层学理剖析。“话语隐喻”研究图像叙事背后的社会文化、审美观念和意识形态话语。本书引入艺术

  杨向荣文学17.9万字
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  宋代哀祭文研究

  本书以“宋代哀祭文”为研究对象，对宋代哀祭文各类文体，诸如诔文、哀辞、吊文、悼祭文等进行文献考求、梳理、研读，对不同文体的缘起、流变、特点、界说及相关文体观念进行初步的考论，对其文献存在情况、主要内容及文体特点等，力求做出全面、细致、有深度、多角度的描述和研究。并将宋代哀祭文置于历史发展脉络之中，揭示宋代哀祭文的文体特征与文化意义，借以审视宋人生命意识和文化观念的变迀。

  谢敏玉文学11.8万字