第1节：光线、光影和形状

所谓形状，其实质是光线，没有光线也就没有形状和形体，光线的明暗软硬，塑造了物体的形状、形体的直观表现。

你还记得绘画时的素描练习吧？用浓淡不同、粗细不同的铅笔笔触画出“三大面”（黑、白、灰面）、“五大调子”（亮调、中间调、深色调、反光、明暗交界）。这些由光线所赋予的影调画出来后，物体的形状自然而然就浮现出来了。

安塞尔·亚当斯说：“底片如同乐谱，印放才是演奏。”

我认为，主题是乐谱，光线才是演奏。

光线赋予了物体的外在形状。没有光线，就什么也看不到，只能通过触摸来感知它，但绝对无法在视觉上再现。

让我们从最简单的一个物体—鸡蛋开始。

观察一枚鸡蛋，把它置于灯前，你就会发现明调、暗调、中间调的黑白灰层次过渡。

这对我们的摄影思维是极好的训练。

01 绘画能帮助我们更好地理解光影和形状。在一张白纸上，先用铅笔排出光影调子，有了光影调子，形状就出来了。

02 光线影调不但能表现物品形状，而且其影调的深浅还让物品有了立体感。

03 摄影师不需要用画笔去画光线，而是直接利用光线来制造光影，表现被拍摄对象。

在这里，利用光线来表现一枚鸡蛋的形状。

04 在形态上塑造个人喜爱的造型（用针管抽空鸡蛋，这样用一点双面胶就可以把它立起来）。

05 在造型上又增加了色彩（绿色的是鸭蛋）。

06 在拍摄具体产品时，我还会通过调整背景光线来塑造画面的空间感。这张熏香香炉的照片，当背景光线均匀时，整个画面有点儿平。

07 在顶部遮挡一块黑卡纸，人为地给环境增加一层光影，塑造出画面的纵深空间。

08 这朵香蕉花的色泽和色彩饱和度吸引了我的注意，我计划用光线影调对它进行描述。我想在光影方面有点神秘感，在色泽方面给人温暖的感觉。

我将其摆放在摄影棚砖墙前粗糙的柜子上。调整光线影调，使用一个标准灯罩蒙上一层柔光布，形成“半硬光”从右斜上方45度打下来。在灯前加一张大的黑纸卡做遮挡，把这束光线分割为两部分，一部分落在被拍摄主体香蕉花上，一部分落在墙上。仔细调整黑卡纸的角度，以控制前后光量的比例。

最后，“咔嚓”一声按下快门，一张泛着光泽的静物作品产生了。

09 这张作品，是我在闪光灯前加上猪嘴筒，形成一束一束的硬光，然后用三组硬光去勾勒的—确切地说，是去塑造形体—同一个被拍摄主体。